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sábado, 4 de marzo de 2023
Peruana - Exposición colectiva de artistas mujeres.
Colectiva de artistas mujeres - Galería José Antonio
En el marco del Día de La Mujer, artistas de diversas regiones se unen para mostrar sus trabajos en pintura y otras técnicas.
Galería José Antonio, Jr. Batalla de Junín 114 - Barranco
Moires Mémories - Exposición colectiva de artistas peruanas en Francia
Mujeres del alma mía - Exposición colectiva de artistas mujeres
Colectiva de artistas mujeres , conmemorando el Día Internacional de la Mujer.
Lugar: Museo Vicus - Piura.
Canto del Bosque - Exposoción colectiva de artistas ucayalinas
Exposición de artistas mujeres ucayalinas en el marco de la conmemoración por el Día Internacional de la Mujer. Este evento es gestionado por la plataforma ARTISTAS PERUANAS integrado por Clara Best, Allen Ladd y Wendy Castro.
Desde el 4 de marzo
Centro Cultural de Pucallpa.
El evento contará con actividades paralelas, como el conversatorio de artistas madres y presentación de portafolios de artistas.
Individual de Jorge Miyagui - Galería Cholo Terco
Miyagui es Licenciado en Arte, con mención en Pintura por la Pontificia Universidad Católica del Perú y Magíster en Arte Peruano y Latinoamericano, con mención en Historia del Arte por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Cuenta con varias exposiciones individuales y colectivas dentro y fuera del país.
Este viernes 17 de febrero, a las 7 pm, tendremos la primera visita guiada por el artista donde nos compartirá su proceso creativo y concepto de sus obras.
Bajada de Baños 342 - Barranco.
Del 17 de febrero al 9 de abril del 2023
https://linktr.ee/jorgemiyagui
Individual de Yue Benites - Galería Huaqo
Exposición indivdual de Yue Benites.
En esta muestra, la síntesis creativa del artista infiere la necesidad de visibilidad para un sector importantepero marginado en la sociedad actual, caracterizada por un entorno de ruptura, represión e indiferencia; tácitamente plantea, desde su imaginación artística una redefinición de libertad, inclusión e identidad humana.
Desde el jueves 2 de marzo
Galería Huaqo, Av. Larco 550, Trujillo.
Individual de Julio Urbina - Galería Fisura
Habrá una performance a cargo del mismo artista y el dj set a cargo de lxs Djs: @kinesiologa.peru
- Mmoo
- @izqvierdo
Botanica, exposición colectiva - Tierra Baldía
Exposición colectiva de mujeres. Esta muestra está inspirada en las plantas. El ser humano desde tiempos ancestrales, siempre ha tenido contacto con ellas, es por ello que 14 artistas de diversos países, se unen para expresar a través del arte, sus sensaciones y experiencias en torno a las plantas. La muestra está dividida en cuatro partes, una que muestra plantas medicinales, otras plantas botánicas, la tercera muestra plantas que se utilizan desde tiempos ancestrales en rituales y una cuarta que muestra la relación del ser humano con las plantas.
Hata el 24 de marzo del 2023
Galería Tierra Baldía.
Exposición colectiva de mujeres Nikkei - CC Peruano Japonés
Con el propósito de visibilizar el rol de la mujer, recuperar relatos familiares y generar espacios de diálogo y reflexión, el colectivo Bugeisha, integrado por las artistas Tomiko Takagi, Harumi López Higa y Adriana Miyagusuku presenta la exposición “Raíces, memorias, silencios. Tres mujeres nikkei cuentan” en el Centro Cultural Peruano Japonés del 10 de marzo al 9 de abril.
La muestra, organizada por la Asociación Peruano Japonesa y Kimochi Gestión Cultural, se preparó bajo la coordinación y curaduría de las poetas y gestoras culturales Doris Moromisato y Jaidith Soto respectivamente.
A través de distintos formatos y soportes, las tres artistas comparten sus miradas sobre las memorias familiares para así recuperar los relatos de sus ancestras antes que desaparezcan. Asimismo, la exposición busca generar un espacio de diálogo en torno a los retos que les esperan a las jóvenes mujeres nikkei en el fortalecimiento de la comunidad peruano japonesa.
“Hacer visibles a las mujeres nikkei, revalorando sus espacios domésticos y privados, es una valiosa tarea en la historia de la inmigración japonesa al Perú. Hoy estas tres artistas preservan los hilos que las atan a las raíces, memorias y silencios de esas primeras mujeres que construyeron nuestra centenaria comunidad nikkei”, sostiene Moromisato sobre la muestra.
Actividades adjuntas
El público interesado podrá participar en las visitas guiadas a cargo del colectivo expositor; Jaidith Soto, curadora; y Doris Moromisato, coordinadora. Estas se llevarán a cabo en la Galería de arte Ryoichi Jinnai en dos fechas: el sábado 11 de marzo de 2023 a las 4:00 p. m. y el jueves 23 de marzo a las 7:00 p.m.
Asimismo, las artistas dialogarán sobre las temáticas abordadas en la exposición con Soto como presentadora y Moromisato como moderadora en una mesa redonda a realizarse el 15 de marzo de 2023 a las 7:30 p. m. en el auditorio Jinnai del Centro Cultural Peruano Japonés.
Sobre las artistas
El colectivo Bugeisha es un grupo de investigación artística conformado por tres jóvenes artistas que se conocieron durante su participación en el III Salón de Arte Joven Nikkei, organizado por la Asociación Peruano Japonesa. El colectivo reivindica el nombre y la figura de las Onna Bugeisha, mujeres guerreras del antiguo Japón cuya presencia fue eliminada a mediados del siglo XIX.
Natural de Huancayo, Tomiko Takagi estudió en el Centro de la Imagen. Parte de su proceso creativo se basa en la observación dentro de la cotidianidad. En la serie fotográfica “Ha ha ha” usa la técnica del blanco y negro para hacer una comparación entre mujeres del Japón antiguo y las nikkei contemporáneas a partir de la costumbre del Ohaguro.
Exposición de la facultad de urbanismo de la URP
Temporada 2023: Exhibición de los trabajos académicos de los talleres 5 y 15 de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo URP, dirigidos por el Arq. Juvenal Baracco.
Despro/tejidas - CCELIMA
Des/pro/tejidas, un proyecto que reúne obras de 16 artistas peruanas en una suerte de memoria coral y multifocal sobre las problemáticas personales, sociales y estructurales que el aislamiento de la pandemia profundizó para las mujeres y disidencias en Perú e innumerables regiones del planeta.
La crisis de la covid-19 evidenció una vez más que “lo personal es político”, dejando ver claramente las conexiones entre la vida personal y las grandes estructuras sociales en las que esas experiencias cotidianas están inmersas.
Des/pro/tejidas, que luego de pasar por el CCE Lima itinerará por Arequipa y España, está compuesta por piezas de ilustración, pintura, tejido, cerámica, fotografía, performance, collage y hasta un filtro de Instagram, que nos adentran en los cambios internos que sus autorxs experimentaron bajo el influjo del confinamiento (miedo, quiebre, sueños, pesadillas, añoranzas), la afectación de sus vidas cotidianas y de sus procesos creativos individuales durante esos dos años.
En yuxtaposición a esto, se plasman también hechos sociales y políticos que han signado el devenir de los derechos y desprotecciones de las mujeres en Perú y Latinoamérica, particularmente en los dos años de la pandemia: la escalada de la violencia familiar y de los feminicidios, la ausencia de políticas de género, la toma de mando de Manuel Merino, la lucha proaborto en el continente y la conmemoración del 8M entre otros.
Uno de los ejes temáticos que hilvanan la muestra es también la resignificación de “ser mujer” en toda su pluralidad; y el empleo del cuerpo como territorio de lucha y arma de protesta (manos, vulva, sangre). Las obras seleccionadas visibilizan diversidades sexuales, de género y de raza; ofreciendo diferentes miradas sobre las prácticas sociales identitarias, amorosas, conyugales, eróticas, sexuales, maternales, etc.
Des/pro/tejidas es Proyecto ganador de Estímulos Económicos para la Cultura 2022 del Ministerio de Cultura.
Artistas: Cristina Flores Pescorán, Jimena Mia, Ivet Salazar, Ariana Macedo, Fedra Gutierrez, Bruna Dserkovisch, Vanessa Karin, Colectivo Gritaluz, Rafa Roeder, Maca Cerquera, Venuca Evanan Vivanco y Proyecto Vultra.
Curaduría: Inés Hernández López
Coordinadora: Jana Ugaz
Inauguramos el próximo
Actividades paralelas
15 de marzo/ 3:00 a 7:00 pm
Taller pictórico-textil para mujeres y disidencias
Guiado por la colectiva Vultra, en el taller se abordarán las propias experiencias de las participantes acerca del cuerpo como territorio, para plasmarlas de forma pictórica, textil y narrativa.
23 de marzo/ 7:00 pm
Presentación del libro Des/pro/tejidas
12 de abril/ 6:00 pm
Visita guiada con la curadora y las artistas participantes en la muestra.
Elena Damiani - Galería Revólver
“Una Tierra, Tras Otra”
Elena Damiani
Ciego II
Ártico y Fátima tallado a mano en mármol, cobre, acero.
234 x 34 x 200 cm
2022
Una Tierra, Después Otra reflexiona sobre la propia materia y se basa en las características que vinculan estos materiales inertes con el funcionamiento planetario. Aborda la noción de la Tierra como un proceso de ciclos que tienen el poder de transformar toda la materia a través del tiempo. La exposición reúne una serie de obras que sugieren que disminuyamos la velocidad y cambiemos nuestra perspectiva temporal para incluir la escala de tiempo de la materia geológica. Reflexionamos sobre las lentas transformaciones de la tierra, que da lugar a la comprensión de los peligrosos futuros que esperan a todos los seres vivos, impulsados por los cambios irreversibles que han desatado los seres humanos. En este trabajo, Damiani presenta los marcadores geológicos como descriptivos de la dinámica de los materiales, reflejando la apertura radical del tiempo y su calidad transformacional. Las esculturas hechas de mármol tallado y travertino colocan lo geológico como sin tierra y separado de la tierra. Aquí, en un nuevo contexto, su materialidad parece persistente y lenta pero expresiva, relatando los procesos, relaciones y patrones planetarios. Los materiales registran una escala de tiempo no humana - una medida alternativa del tiempo - un tiempo antes del pensamiento humano y la idea de una época después de la propia humanidad.
88 Eldridge St. 5th Floor NY
Individual de Pablo Linsambarth - Vigil Gonzalez
No hay acontecimiento sino un cuerpo receptor de esta forma de experiencia, así como no hay imagen sin acontecimiento nos parece plantear a cada momento Pablo, entonces hablar de lo latinoamericano en estas pinturas es entender que como latinoamericanos no tenemos un centro, es entender que los eventos y nuestra historia no se desarrollan en cadenas lineales, y más que realidad lo que tenemos ante nosotros son una carga de complejidades y reclamos, ya que no hay corazón, solo dificultades en las distribución de las problemáticas. Es quizás por eso que para entender lo latinoamericano como nos plantea esta serie de Pablo Linsambarth no tenemos planos correctos, ni arquitectura estable que nos sostenga, todo lo que intentamos representar no es otra cosa que un punto de fuga. Esta forma de paisaje que por años entendimos como latinoamericano está cambiando, y nuestra propia geografía desbordada ya no tiene un orden como el que intentaron demostrar o cartografiar los pintores viajeros como Rugendas. Las distorsiones políticas hoy en día nos piden otra imagen y no simplificar los acontecimientos en líneas históricas, ya que la vida y el paisaje sucede ante nosotros como estas pinturas a cada instante, a cada momento como un acontecimiento desbordado.
Victor López Zumelzu
Galería Vigil Gonzalez
Hasta el 15 de marzo
Vanitas trilogía – VIII Temporada Alta
Vanitas trilogía (Francia-Argentina)
Video instalación
Dirección: Agustina Sario y Matthieu Perpoint
Vanitas Trilogía, llevado a cabo entre 2020 y 2022 por los coreógrafos y bailarines Agustina Sario y Matthieu Perpoint junto a por Joaquín Wall, Leandro Egido Hardoy, Adrián Grimozzi y Demian Velazco Rochwerger, es una video instalación que explora los contactos de la piel con territorios diversos, del bosque al cemento, del musgo natural a volcanes artificiales y a edificios en ruinas. La trilogía Vanitas trabaja, como el género pictórico barroco, sobre el eje eros/tánatos al que se incorpora el eje cuerpo / entorno.
Las Vanitas resultan ser la historia de un acercamiento íntimo a la textura de unos planetas, reales o inventados. En esta oportunidad, presentamos las dos primeras partes, Vanitas 1, donde un cuerpo de mujer se conecta con lo más terrícola de la Tierra, esa materia que ve muerte y vida reunidas en un mismo proceso de descomposición vital. Vanitas 2, desde la ciudad, genera geografías en los pliegues de un cuerpo masculino.
Galería de la Alianza Francesa
Hasta el 5 de marzo de 2023
Actualizaciones post digitales - Exposición colectiva
Esta exhibición reúne y articula la obra de siete representantes peruanas que busca enmarcarse en una discusión más amplia sobre las artes, los medios y las tecnologías.
A cargo de: José Hopkins Brocq
Artistas:
Marialejandra Lozano
Grace Tume
Allison Valladolid
Luis Enrique Zela-Koort
Adriana Miyagusuku
Daniel Martínez
Andrés Chávez Alcorta
FECHA
Temporada: Desde el 13 de Febrero del 2023 hasta el 16 de Abril del 2023
domingo, 12 de febrero de 2023
Exposición de arte colectivo - Galería Fisura
Expo Rifa, con tu donación de víveres tendrás la oportunidad de ganarte la obra de uno de los artistas expositores:
a_sol_lafoto, Alex Valcarcel, Aquije, Alvaro Portales, Ande, Canson Cily, David Rojas, Fanny Victoria, Eduardo Yaguas, Jimbo, Juan Carlos Huincho, Jualter, La calle me llama, Nadia Rain, Punzzic, J valten, Mekilu, Puntadas rojas, Roberto Peremese, Ximena Lévano y Yaré Colán.
Galería Fisura, Catalino Miranda, 375, Barranco.
Catalino miranda # 375 - Barranco
Individual de Isaac Ernesto
Inauguración : Jueves 16 de febrero a las 7:00 p. m.
San Miguel, avenida La Marina 2469.
Víctor Delfín - Galería del MAD
̈ Creo efectivamente que el amor es la fuente
de toda nuestra energía. Si está amando, está amando a la vida, a todas las personas,
a los hijos, a los amigos, a la casa en que se vive, al barrio de su niñez, al
país donde ha nacido ̈, dice Víctor Delfín.
Víctor Delfín es uno de los mayores
exponentes del arte peruano, con 95 años continúa creando y narrando sobre las
culturas precolombinas, tradiciones populares, el patriotismo y el amor.
Y es que, el también autor de la escultura emblemática El beso, presentará Hablemos de Amor, la nueva
exposición individual de MADGalería que se llevará a cabo del 08 de febrero al
28 de marzo en el Museo de Minerales Andrés Del Castillo.
Víctor Delfín es uno de los mayores
exponentes del arte peruano, con 95 años continúa creando y narrando sobre las
culturas precolombinas, tradiciones populares, el patriotismo y el amor.
Y es que, el también autor de la escultura emblemática El beso, presentará Hablemos de Amor, la nueva
exposición individual de MADGalería que se llevará a cabo del 08 de febrero al
28 de marzo en el Museo de Minerales Andrés Del Castillo.
La exposición estará disponible al público general en el
MAD Galería del Museo de Minerales Andrés Del Castillo, ubicado en el Jirón de
la Unión – 1030, en el horario de 10:00 a.m. a 5:00 p.m. El ingreso es libre.
domingo, 29 de enero de 2023
Exposición colectiva - LUM
El 15 de enero de 2022 se produjo uno de los desastres ecológicos más graves ocurridos en el Perú. 11 900 barriles de petróleo de la empresa Repsol fueron derramados en la refinería La Pampilla de Ventanilla (Callao) contaminando 46 playas en cinco distritos de Lima: Ventanilla, Santa Rosa, Ancón, Chancay y Aucallama.
Según la Defensoría del Pueblo, durante el derrame se vulneraron y pusieron en riesgo tres derechos: el derecho a la salud, el derecho al trabajo y el derecho a la alimentación.
“De azul a negro. El mayor ecocidio ocurrido en el mar peruano”, es una exposición fotográfica compuesta por 30 paneles con información e imágenes sobre el mar peruano, el derrame, la vida marina afectada, los aspectos sociales y económicos del desastre y la respuesta ciudadana. El objetivo de la muestra es visibilizar y recapacitar sobre las consecuencias de este hecho, así como mostrar la importancia y los servicios ecosistémicos que nos brinda el mar peruano y cómo podemos tomar acción para conservarlo.
Créditos de la muestra
Organizan: SOA Perú y OCEANA
Colabora: LUM
Apoyo: Embajada de los EE.UU., proyecto Ocean Watchers: Formando monitores del mar.
Curaduría: Luisa Fernanda Lindo
Diseño gráfico: Rodrigo Aliaga
Los fotógrafos y fotógrafas participantes y que cedieron los derechos de autor de sus fotografías para la exposición, son: Camila Brizuela Cisneros, Mario Colán, Florence Goupil, Renato Pajuelo, Diego Pérez, José Antonio Vidal.
Del 17 de enero al 19 de marzo de 2023 – Explanada LUM
Exposición colectiva - Galería CC. Inca Garcilazo
Esta es fruto de la convocatoria homónima abierta en febrero del año pasado, y reúne 51 obras provenientes de los 18 países de la Red de CCE de AECID, la Academia de España en Roma y el Centro de Formación de Cartagena de Indias (Colombia).
La exposición incluye las creaciones de las artistas peruanas Genietta Varsi (Neumatismo, proyecto gráfico sonoro), Paloma Álvarez Castro (Reflexiones antes de dormir, trilogía poética-visual) y Paola Roncal Heinsohn (Año de la Erradicación del Sostén, poema).
Paréntesis. Relatos desde la incertidumbre muestra un amplio espectro de reflexiones personales y colectivas en torno a las plurales experiencias de la pandemia en distintos contextos geopolíticos. Estos proyectos, que nos aproximan a las incertidumbres del presente atravesado por las crisis políticas, sociales y económicas, abordan el complejo horizonte existencial post-COVID desde la estética, la poesía y el discurso crítico.
Paréntesis. Relatos desde la incertidumbre construye así un relato-memoria colectivo de la crisis social del presente y de un contexto histórico excepcional que ha servido como catalizador para la creación contemporánea. Pero ¿estábamos preparados para experimentar una pandemia global como la que nos ha azota estos dos últimos años? ¿Hemos aprendido algo en este tiempo? ¿La cuestión fundamental es sobrevivir para volver a vivir como antes o transformar los modos en que hemos gestionado nuestras vidas?
Esta crisis que no solo ha afectado la salud, los modelos económicos y los sistemas sociales, encarna un punto crítico de no retorno en nuestra existencia como especie y como planeta. Mientras, las redes sociales y los medios de comunicación han amplificado un debate sobre las nociones de libertad y dignidad involucrándonos a todos; pero un debate en el que no todos hemos podido participar en igualdad de condiciones.
Centro Cultural Inca Garcilazo De La Vega.
Jirón Ucayali 391, Cercado de Lima.